在电商设计环境中，由于更新迭代非常快，设计师时间仓促，所以很多抄袭现象。一个优秀设计师出了一个作品，没多久就能在各种类目看到这个作品的各种展现。很多设计师心里也非常纳闷，明明我临摹了那么多作品，为什么还是无法原创自己的作品？其实并没有什么东西是完全“原创”的，很多设计师的灵感也是从自然而来，从现实而来，整理这一篇教程的用意，就是希望能帮助大家如何原创一张BANNER。

『 设计解析』

先拿一张以前的海报举例，把它拆分开看看构成。首先确认它的风格，这是一张写实的合成海报。

通过解析，大概可以看出构成一张海报需要这些元素，于是得到如下的结构：

知道这些元素以后，那么再来分析一些平常见到的抄袭。如下展示，上图是原稿，下图是抄袭稿。从以上5个构成来看，风格，构图，字体色彩，和元素基本全是一模一样的照搬。这个就是我们常见的抄袭，那么如何参考才能做出自己的东西，而不是直接抄袭呢？这边我整理了几点方法。

从上面知道BANNER由五大元素组成，日常我用到最多的就是只参考一种元素，这样会大大降低相似度。

如下图参考的点是风格，实景+淡色背景为主，人物与建筑结合，体现情怀。想展现一种积极向上的状态，于是觉得风格比较合适。粗粗一看，两张风格还是比较像的，但是对于构图，字体，色彩和元素就要根据自己的需求来另外设计，得到了一张不一样的图。

同样一张图，这次参考的点是构图，左右构图，左人物右文案。同样运用了双重曝光，然后再针对自己的海报，进行字体设计，颜色设计，还有元素变换，出来的风格也是完全不同。其实在这个过种当中，有思考很多东西。先抓准了一个点，去想它的创作手法，然后再根据这种手法进行再创作，这样不仅这次有学到东西，下一次还会在这基础上熟练运用。

参考现实，这是很多大师运用的手法，比如服装设计师用植物来装饰服装，动画大师会画一些真实场景。这也是最容易获取灵感的渠道，平常多多观察生活，遇到有趣的事物，用相机拍下来，创建自己的灵感库。

如下图参考了一张街道照片，在画的过程当中，因为街道本身颜色较弱，于是加入一些颜色让它丰满起来。去掉复杂的电线，会觉得画面较空，于是画了山和云朵，让画面足够饱和。

最后再画人物，人物是参考的另一张照片，这个人物本身背影不够帅气，就在发型和身材上都做了修改，衣服的颜色也稍微变换了，感觉更有层次感。

创作时期，因为制图软件的限制，觉得很多效果无法实现。但多看国外大师的作品，会发现他们运用各种手法，比如拍摄+软件结合，这样可以避免制图软件的平面限定。

如下图，我们需要白兵坐在车里，但是现有的网图没有合适的角度，完全靠合成又会花费具大的时间来找图修图。我们直接购买了一个模型，拍摄+精修再合成海报。节省了工作时间，也开拓了更多的作图方法。

当然这只是方式之一。现在会C4D的设计师也越来越多，这种三维软件也解决了很多平面制图软件的弱势。

自己手工涂涂写写也是一种好办法。字体版权意识越来越强烈，很多字体是非免费，那么这个时候就可以尝试自己随便写一些字。

首先根据自己的需求来制定字体风格，当时我的需求要做简单的手绘，于是我选了可爱的风格。写的时候故意不规整一点，然后导入软件钢笔描绘再进行一些笔划的修改，比如太长的修短一点，也可以调解字体的形状。这种方法可以做很多字体，多尝试一定可以做的更好。

除了手绘字体，还有很多其他的也可以尝试，比如泥塑，还有手工制作场景等都是一些好玩又有趣的方法。这样你的作品就是独具一格的了。

除了以上所述，最好的方法就是积累与思考。我有很多小习惯，如果一空下来，就会上各种设计网搜集一些新的设计海报，然后再给它们归类。看的时候不要只看表面，更多的是想想它的创作思维和方式，如果有时间最好就是临摹一下，这样更容易学习别人的创作思维。

平常生活当中，很多APP的闪屏，街边的橱窗广告，公交站牌，地铁广告，都会有很多非常棒的创意和设计，看到喜欢的我也会拍下来，回家再仔细思考，虽然我做电商，但是不一定只参考和学习这一种设计，更多从其他方面学习，才会打开我们的眼界。

『 总结 』

以上就是小编所总结的小技巧。制作一张原创的图片没有那么难，虽然平常在页面设计中，有时候灵感来的比较及时，不需要参考，但大部份时间，设计师都需要看些参考，来碰撞出自己的想法。学会总结别人的优点会比直接拿来主义要好的多，不停的思考，不停的总结才是进步最好的动力。希望这篇教程有帮助到大家~